<p id="txt_0">没等小狐说话，刚回来的一菲拍拍手，</p><p/>
<p id="txt_1">“对啊，蜜蜜，我俩可以去演个配角啊，就当友情出演也行，怎么样？”</p><p/>
<p id="txt_2">别说，蜜蜜对这个提议，还真的有些心动，不过现在她是不会说出来的。</p><p/>
<p id="txt_3">“看情况吧，说不定你妈妈不会同意呢。”</p><p/>
<p id="txt_4">唐妍拿着两瓶红酒回来，孟轻舟给每个人都倒了一杯，包括天仙。</p><p/>
<p id="txt_5">“画皮主要的女性角色，就这么几个，而且说实在的，她现在的演技还很稚嫩，青春、喜剧类型的还能试一试，单挑以演技为主的电影，还差了点意思！”</p><p/>
<p id="txt_6">杨蜜小脸涨的通红，气的举起酒杯，仰头就干了。</p><p/>
<p id="txt_7">“你说我那演的不好，孟轻舟，你今天不给我个说法，姑奶奶就跟你耗上了！”</p><p/>
<p id="txt_8">看着面前清爽干净的杨蜜，孟轻舟总忍不住想到，后来小狐的演技巅峰，溜溜梅的“你没事吧！”</p><p/>
<p id="txt_9">他也没有改造杨蜜的想法，怎么开心怎么来吧，只要不让她乱匝戏，有一说一，杨蜜的演员天赋还是有的。</p><p/>
<p id="txt_10">“蜜蜜，我指的是你现在阅历不足，而且大银幕的经验很少，需要多加磨练，我可没说你演技不好。”</p><p/>
<p id="txt_11">天仙在一旁讪笑，小声的在孟轻舟旁边嘀咕：“别怂啊，直接怼上去！”</p><p/>
<p id="txt_12">孟轻舟扭头瞪了她一眼，真是看热闹不嫌事大，没看出来一菲还是个惹事坛子。</p><p/>
<p id="txt_13">“没经验，就要多演啊，这不就要靠你孟大导演给机会嘛。”</p><p/>
<p id="txt_14">孟轻舟对着蜜蜜拜了拜，“大姐，我错了，咱翻篇行吗？”</p><p/>
<p id="txt_15">演技是没办法速成的，除了基础的专业知识，还需要演员自身素养的打磨和提升！</p><p/>
<p id="txt_16">演员基本分两种，一种是依靠后天的磨炼和努力，从稚嫩到巅峰，基本她每个阶段都能看出她的进步。</p><p/>
<p id="txt_17">而另一种，则是天赋型演员。</p><p/>
<p id="txt_18">不是说他们就不需要努力，而是他们的表演里，往往颠覆性很强，而且都游刃有余，基本看不出阶段性。</p><p/>
<p id="txt_19">就像是那句话，“他可以是他自己，也可以是任何人。”</p><p/>
<p id="txt_20">演技这个东西，实际上是很玄学的。</p><p/>
<p id="txt_21">要说起演技，必然要先谈谈人们如何感受到演技。</p><p/>
<p id="txt_22">首先是塑造人物的难度。越是给人以难塑造印象的角色，扮演者越会被认为有演技。</p><p/>
<p id="txt_23">比如你演一个吸毒病人，这样的角色迥异于其他常规类型的角色，因此可以很容易被认为是有演技。</p><p/>
<p id="txt_24">这样的角色在影史上屡见不鲜，像流浪汉杀人狂魔精神分裂患者等等。</p><p/>
<p id="txt_25">那么，为什么我们能很轻易的感受到此类人物的塑造难度呢？</p><p/>
<p id="txt_26">因为这种角色在生活里不常见，我们不是太了解。所有的认知可能就是在电影里面完成的。演员扮演这个角色时，实际上，不是在去扮演这个角色，而是在下一个定义。当这个定义完成得很好时，演员就会被认为是很有演技。</p><p/>
<p id="txt_27">毕竟大家在没有看过剧本的前提下，一切认知都是从观看电影中完成的。</p><p/>
<p id="txt_28">我们再看看艺术和现实的反差。</p><p/>
<p id="txt_29">艺术的创作和现实是有反差的。你不能指望电影如实还原现实中的一切。</p><p/>
<p id="txt_30">越有差异化的创作，越容易形成一种鲜明的印象，演技也就凸显出来了。</p><p/>
<p id="txt_31">例如让一个人演厨子，如果演出来的效果只是类似于食堂内的师傅——那固然真实，可违背了影视创作的基本原则。</p><p/>
<p id="txt_32">越有反差，大家印象越深刻，越觉得这个人有演技。</p><p/>
<p id="txt_33">这就是影视创作的张力。仅仅只是改了一点设定，就可以达成非常好的效果。</p><p/>
<p id="txt_34">演技为什么叫演技呢？既要有演，也要具有技。这个技是一种技能，或者说技巧。</p><p/>